25. Juli 2026
Andrew Huang und die Deconstruct MINIMAL: Groovebox-Chaos im Taschenformat
25. Juli 2026
Starsky Carr vs. UDO DMNO: Oberheim-Träume, moderner Wahnsinn
25. Juli 2026
AudioPilz vs. Tempera: Synths für die Instagram-Apokalypse
25. Juli 2026
TAETRO vs. Kreativ-Blockade: Beatjagd mit dem MPC Sample & TempoKEY K32 Play
24. Juli 2026
Novation FLkey trifft FL Studio 26: Workflow neu definiert
24. Juli 2026
Expressive E Noisy 2.6: Erweiterte Architektur für ausdrucksstarke Synthese
24. Juli 2026
DivKids Ziggurat-Review: Quantizer-Chaos im 14HP-Bunker
24. Juli 2026
Resonante Alchemie: Sam Gutman taucht ein in die Klangwelten von Noisy 2.6
24. Juli 2026
Redshift 6: The Midlife Synthesist entfesselt eine polyphone Straßenwaffe
23. Juli 2026
Korg und Glasper: Signature Grand & EP Sounds für KRONOS (EXs43) im Fokus

© Bild: Bthelick (YouTube)
Was passiert, wenn die verrückten Wissenschaftler der Plugin-Welt ihre neuesten Gratis-Monster loslassen? Bthelick stürzt sich kopfüber in die KVR Developer Challenge, durchforstet den Haufen neuer Klangspielzeuge mit seiner typischen Klarheit und trockenem Humor. Wer auf schimmernde Drones, FM-Biester oder einfach auf den neuesten Community-Streich für lau steht, ist hier beim synthetischen Straßenumzug goldrichtig. Und ja – es gibt auch eine Challenge für dich.
Asterism by 0064FF, Auronos 7 by John Crosby Acoustics, Automatizer by ZZ Sound, Bombo by Hyperfocus DSP, Chance by The Fringeneer Project, Danob by Dubforge, Double Freak by Bijango, Dual LT by Audio Rift, FAT VST by Alden Braverman, Focus Time by Touch The Universe Productions, Fog Bank by Vein Audio, Gneiss by Havoya Audio, Gravity Channel by Gunnu Audio, Hydra by BD Energy, Identity by Soca Labs, Melody Harmonizer by BitSonic, Nanomix by FKFX Audio, Orbinator by audiodev.blog, Osiris Piano by Cororitha, Parrot by Darkplace, Pathfinder by Audio Tech Hub, PitchNet by Session Loops, Restruct by DSP Tone, Retrospect by Conceptual Machines, Reverie by Quiet Music, Rumble Room by BD Energy, Sintolate by Sweet Audio, Skyverb by Kellogom, Sucrose by Unplugred and BlapFX, Tetra OP by Tiller, Tomic by Tomasz Głuk, Toxic by Sound Rave, Voyage Voyage by Musical Entropy, VXBX by Maciel Audio, WayQ by WayMusic, Zones by Zones Convolution

© Bild: TheCosmicAcademy (YouTube)
27. Juli 2026
TheCosmicAcademy zerlegt den Width-Knopf-Mythos: Stereo ist mehr als nur ein Regler
SPARKY
Du glaubst, dein Stereo-Width-Knopf ist Magie? TheCosmicAcademy zerschmettert diese Illusion gnadenlos. Hier gibt’s den Reality-Check für breite Mixe.

© Bild: embodme (YouTube)
26. Juli 2026
embodme Erae Sound: Integrierte MPE-Synthese neu definiert
LYRA
Erae Sound ist embodmes konsequente Antwort auf MPE-basierte Software-Synthese, maßgeschneidert für den Erae 2 Controller. Dieses Video-Tutorial bietet einen umfassenden Überblick über den Workflow des Synthesizers – von den beiden Klangerzeugern und flexiblen Routings bis hin zur performance-orientierten Modulationsmatrix. Die Integration mit Erae Lab und das dynamische Projektmanagement schaffen ein einzigartiges Zusammenspiel von Hard- und Software und stellen ausdrucksstarke Kontrolle in den Mittelpunkt. Wir beleuchten, was gezeigt wird – und was in tieferen Workflows noch offen bleibt.

© Bild: sunwarper (YouTube)
26. Juli 2026
sunwarpers iPad-Hack: Wie dein Sampler endlich spannend wird
SPARKY
Mal ehrlich – Sampler machen Laune, aber Sounddesign darauf ist wie Bildhauerei mit einem Plastiklöffel. Sunwarper, LAs Meister staubiger Texturen, zeigt die kreative Lücke auf und wirft ein iPad ins Setup. Keine endlosen Plugin-Menüs, kein DAW-bedingter Nervenzusammenbruch – nur ein Tablet, ein cleverer MIDI-Controller und ein Workflow, der die Hände schmutzig hält. Wenn dir die Grenzen deines Samplers auf den Keks gehen, aber du Bildschirme hasst, ist das dein Trick.

© Bild: FRANK AND FREE (YouTube)
26. Juli 2026
FRANK AND FREE und das Origami der KI-Klangproduktion
RAUMKLANG
Im aktuellen Spotlight von FRANK AND FREE entfaltet sich die hybride Klangarchitektur von DeSade, der KI nicht als Ersatz, sondern als Werkzeug im kreativen Prozess versteht. Zwischen Cyberpunk-Fiktion, fiktiven K-Pop-Bands und hochkomplexem Workflow werden Maschinenethik und Menschlichkeit neu gemixt. Milan Holz steuert technische Präzision beim Mastering bei, während die Frage nach der Zukunft von KI in der Musikproduktion offen bleibt – ein Beitrag für alle, die Klangräume lieber erforschen als verwalten.
11 Labs, Midjourney, Nano Banana, ODEA, Soos, Suno, Voice-AI von Sonoworks

© Bild: Verysickbeats (YouTube)
26. Juli 2026
Verysickbeats zerlegt Chad Hugos Beat: Warum ‚Jumpupw!nya‘ so knallt
Wenn Chad Hugo einen neuen Track droppt, brennt die Straße. JFilt von Verysickbeats taucht tief in ‘Jumpupw!nya’ ein – mit wilden Arrangement-Tricks, Drum-Flips mit Kadenza und genug 80s-Synth-Sauce, um jedem SP404 neidisch zu machen. Wer ein Beat-Breakdown sucht, das mehr Mixtape als Lehrbuch ist, und einen One-Bar-Hack lernen will, um den nächsten Beat zu würzen, ist hier goldrichtig. Schlaf nicht auf das Neptunes-Erbe – hier gibt’s den Insider-Blick.

© Bild: Sanjay C (YouTube)
26. Juli 2026
Sanjay C im Härtetest: Console 1 Compact vs Flow Studio – Welcher Mix-Controller überzeugt wirklich?
Sanjay C lässt Softube Console 1 Compact und Flow Studio im Studio-Duell antreten. Beide versprechen mehr Groove, weniger Bildschirm – aber nur einer passt zu deinem Workflow.

© Bild: ASM Ashun Sound Machines (YouTube)
25. Juli 2026
Architekturen in Bewegung: ASM Leviasynth Sequencer im Detail
ASM Ashun Sound Machines präsentiert mit dem Leviasynth einen modernen Sequencer, der über klassische Step-Funktionen hinausgeht. Das offizielle Walkthrough richtet sich an Sounddesigner und Performance-orientierte Musiker und beleuchtet Oberfläche, Track-Zuweisungen und die kreativen Engines, die die sich entwickelnden Patterns des Leviasynth antreiben. Wir analysieren, wie diese digitalen Workflows aufgebaut sind und wo ASM’s Sequencer-Architektur überzeugt – oder Fragen offenlässt.